風景的新概念 - 談周宸的油畫作品「綠境」

風景的新概念
-談周宸的油畫作品「綠境」

穎川畫廊  Aug. 20, 2014

 

 

綠境Green Field,周宸Chen Chou ,油畫Oil on canvas,100x100 cm,50S,2014
 
 
    風景的新概念。


    藝術家周宸說:「所有的心境都是一種風景。」因此,周宸筆下的風景總是遊走在具象與抽象之間,穿梭於東方、西方的文化邊界,將他對生命感悟的追求以可感而不可具體指陳的方式展現在作品中。「綠境」便是如此。


    畫面上,風景隱約在目:幾條墨線與白線交織出依稀如樹的極簡輪廓,濃厚的黑色塗抹的也許是河岸也許是山坡,大片的橄欖綠鋪陳的可以是河流可以是綠草地,畫面上方的棉絮般的白色則讓人聯想到瀰漫於林間的霧靄,或者也可以是覆蓋林梢的白雪。作品確切地描摹了什麼並不重要,即便大自然的形象給了藝術家創作的出發點,那也只是創作的引子,創作的主體仍留待藝術家匠心獨運的組織與架構能力。如何把大自然的形象轉化為帶有心理色彩的意象,並引發觀者心中的類似情境,這才是藝術家周宸所追求的風景表現。


    這是一幅調性寧靜的作品,寧靜中帶著深沉的意味。這深沉的意味許是來自於大手筆塗抹的橄欖綠色,這綠色四處蔓延,像湧動的河流一般,漫過黑色的土地,湧上樹林,還濺起水珠般的點狀肌理。周宸用這大片的單一綠色,呈現的是中國繪畫中常見的留白效果,藉著虛空引導觀者的視線繼續延伸、在沒有風景的地方激發起風景的想像。誰說留白一定是白色?他用綠色留白,一者呼應了他對綠色風景(綠色心境)的想像,二者也藉著綠色的深淺明暗,營造了色彩的漸層效果與豐富的肌理質感。


   「無心恰恰用」,這是藝術家周宸一以貫之的創作理念,不管是東方的留白佈局、書法線條,還是西方的油彩堆疊與抽象概念,因為「無心」,所以恰恰可用、恰恰好用,因為沒有對特定形式或特定概念的執著,所以,藝術家得以在各種形式、各種概念間自由穿梭取用,只為呈現創作當下的心境意味。